被“口碑”耽误了票房的好莱坞电影 -

时光编辑部专栏 | 甄子深入探讨电影与时间的关系。【时光大赏】2024年终盘点系列第二篇聚焦好莱坞影片在华票房遇冷现象。面对中国观众的观影需求，今年引进的海外大片呈现出鲜明特征：从重返漫威宇宙的《死侍与金刚狼》，到融合古典美学与科幻元素的《沙丘2》，再到充满怪兽视觉冲击的《哥斯拉大战金刚2：帝国崛起》。中国观众对好莱坞作品的期待愈发明确——画面需具有冲击力，叙事追求爽感，角色与怪物塑造必须立体鲜活。这种观影标准导致市场呈现分化：优质影片未必能获得广泛认可，而缺乏亮点的作品也难再获得观众支持。即使是获得国际口碑的佳作，在中国市场仍可能因题材差异、IP认知度不足或续集衔接问题，陷入小范围好评与大众冷遇并存的尴尬境地。

《哥斯拉大战金刚2》作为今年海外片表现最为突出的代表之一，这类欧美电影往往存在显著的市场差异。部分影片在北美收获票房佳绩，却在中国内地上映后反响平平；另一些则因未能引进内地，错失中国观众在大银幕上的观影机会——它们或近在眼前，却始终与观众无缘；或远在天涯，亦无法触及。时光网梳理了10部因口碑问题错失票房的欧美影片，但并非所有被忽视的“遗珠”都只是“细糠”。其中，内地公映影片《荒野机器人》获得IMDb 8.2分，烂番茄新鲜度达97%，北美票房为1.43亿美元，全球票房3.24亿美元，内地票房则为5186万元。

环球影业/梦工厂的这部新动画片富含深意，一个智能机器人，意外落到了住满动物的无人荒岛，会发生怎样的故事？《荒野机器人》就以此为创意点，书写了一段妙趣横生又感人至深的旅程。本片叙事既有创新之处，用危险故事打造出更具史诗感的作品；又能把传统元素与现代情感巧妙融合，通过华丽、流畅且偏绘画风格的图像，将故事中的世界完美展现。从角色设计到环境渲染都毫无薄弱环节，整体视觉效果令人印象深刻。影片制作周期并不算长，制作成本为7800万美元，也是梦工厂动画由内部团队制作的最后一部电影。《荒野机器人》是评价最高的梦工厂动画之一，全球票房超过3.2亿美元，超过制作成本的4倍，赚到了！本片在中国内地找来了陈昊宇、张新成等明星配音演员，但最终依然只收获了5000万人民币。温馨的童话外壳下，勇敢而坚强的大雁成长励志路，未能被更多中国观众看到。《角斗士2》IMDb得分6.8，烂番茄新鲜度71%北美票房：1.54亿美元（2024年北美排名第13）全球票房：4.06亿美元（2024年全球排名第11）内地票房：3958万元

由雷德利·斯科特执导、派拉蒙出品的《角斗士2》作为前作续集，延续了主角为夺回权力与尊严而重返竞技场的主线。影片凭借丹泽尔·华盛顿的精湛演技塑造了极具感染力的主角形象，其在战场上的表现成为整部作品的亮点。尽管视觉效果成功还原了古罗马的壮丽场景，但部分观众认为其叙事框架与前作高度相似，创新性不足且主题深度未能突破原有边界。作为2024年全球票房排名第11的影片，其内地票房表现（约4000万元）与同为R级的《异形：夺命舰》（内地7.86亿元）形成鲜明对比，引发对好莱坞续集类型片在中国市场的不同反响。

自1995年首部《绝地战警》上映已逾29载，索尼影业竟将这一系列延续至第四部。系列主演威尔·史密斯与马丁·劳伦斯依旧担纲，二人历经多年磨合形成的默契搭档关系成为影片核心看点。尽管动作戏份依旧火爆，喜剧元素也保持原有风格，但整体叙事在延续中显现出疲态。《绝地战警4》虽尝试融合多元元素，却难以突破前作框架，口碑与票房成绩均呈现下滑趋势，系列在中国内地的市场表现持续低迷。

新版《龙卷风》（国内由华纳发行）是1996年同名电影的翻拍作品，以追逐龙卷风的爱好者群体为叙事核心，通过极具张力的风暴场景展现自然灾害的威力。作为一部灾难类型片，影片在自然破坏力的表现上极具冲击力，借助精良的布景、灯光设计及CG特效，构建出令人震撼的视听体验，使观众仿佛身临其境。然而，故事创作方面存在明显短板，剧情发展平淡缺乏亮点，角色塑造也较为单薄，整体情感共鸣较弱。该片耗资1.55亿美元制作，内地票房仅2000万人民币，全球票房3.7亿美元勉强实现收支平衡。

电影版《魔法坏女巫》是对同名百老汇音乐剧的成功改编，将舞台艺术的宏大格局与电影语言的细腻刻画完美融合。两位主演以精湛的演技为剧情注入生命力，让舞台魅力得以完整呈现于大银幕。影片中的原创音乐广受好评，旋律动人且富有感染力，对音乐剧忠实粉丝而言，每段舞台曲目都经过精心编排，环球出品的该片被视为梦想成真之作。整体而言，这是一部兼具娱乐性与艺术价值的佳作，其精良的场景布置与华丽的服饰设计更进一步强化了奇幻氛围。不过，部分观众认为影片时长稍显冗长，节奏略显拖沓，且视觉呈现存在色调偏暗、画面信息过载等问题，但瑕不掩瑜。

布蕾克·莱弗利主演的索尼新作《爱情，到此为止》以花店女老板与医生间的禁忌情感为主线，围绕家庭暴力与心理创伤展开深刻探讨。尽管影片叙事风格被部分观众认为略显俗套，甚至带有肥皂剧色彩，但其对暴力循环的刻画具有一定的现实意义，引发观众对相关社会议题的反思。该片采用传统女性角色作为叙事载体，却因缺乏创新性而备受争议，剧情发展也未能突破同类作品的固有框架，整体故事线显得平淡。值得注意的是，影片在呈现家暴场景时存在描述模糊的问题，导致部分观众质疑其表达效果。尽管烂番茄评分仅为55%，但因主演与导演之间的争议性互动，该片意外获得广泛关注，仅2500万美元制作预算便斩获3.5亿美元全球票房，成为近年商业表现突出的爱情片之一。作为北美票房第14名的影片，其中美观众反馈差异显著。中国内地仅100多万人民币票房的窘境，让外界质疑该片是否具备足够的本土吸引力，导致中国观众普遍采取观望态度。

36年后，经典IP焕发新生机。导演蒂姆·波顿再度携手其长期合作伙伴迈克尔·基顿与薇诺娜·瑞德，并邀请其女友莫尼卡·贝鲁奇出演。在经历出人意料的家庭悲剧后，三代家族成员重返故土，恶魔角色延续自1998年《阴间大法师》的设定。《怪奇大法师》延续了原作的部分魅力，保留了波顿标志性的视觉风格与冷幽默特质，展现出导演对经典角色的延续性探索。尽管影片在叙事上存在拼凑怀旧的痕迹，但整体仍保持了观影乐趣，甚至引发观众对生死议题的深层思考。然而，剧情设计略显生硬，情节繁多却缺乏有机整合，导致连贯性不足。相较首部作品，续作的原创性明显减弱，成为众多依赖IP热度却丧失独特性的系列续作之一。值得注意的是，华纳出品的该片未能登陆中国内地市场，虽然在北美票房排名全年第六，但考虑到中国观众对IP的陌生度与对"恐怖"题材的接受阈值，影片在本土市场或将面临票房挑战。

作为美国独立影像领域的标志性导演，肖恩·贝克凭借新作《阿诺拉》再度引发关注。这部荣获第76屆戛纳国际电影节金棕榈大奖的作品，是他继《星之聲》《星之聲》《星之聲》《星之聲》《星之聲》之后第五部聚焦性工作者题材的影片。故事线简洁明了，却意外地充满戏剧张力——当一位女性性工作者与年轻富二代展开交集，命运的齿轮将如何转动？随着奥斯卡颁奖季的临近，该片已凭借关键奖项的优异表现成为热门候选。影片在保持轻快节奏的同时，通过出人意料的情节转折，巧妙揭示了人们在现实困境中维持情感联结的坚韧本质。这种突破常规叙事框架的创作手法，既包含对底层群体生存现状的细腻观察，又展现出对都市人际情态的深刻解剖。主演迈克·麦迪逊以极具爆发力的表演完成角色突破，而贝克标志性的手持摄影美学与冷峻叙事风格，再次为影片注入独特的艺术魅力。值得一提的是，该导演此前作品《隔壁房间》曾在IMDb获得7.0分好评，烂番茄新鲜度达87%，并斩获威尼斯电影节金狮大奖。

阿莫多瓦执导、朱丽安·摩尔与蒂尔达·斯文顿主演的新作《隔壁房间》斩获第80届威尼斯电影节主竞赛单元"金狮奖"。影片讲述一位记者确诊癌症晚期后，在生命终点前与好友展开的深刻对话，通过细腻的叙事探讨了死亡、友情与人性的复杂命题。该片以静谧而动人的风格，呈现出对生命终局的开放性思考，其独特的艺术表达涵盖建筑美学、服饰设计与氛围营造，主演们的表演亦展现出强烈的戏剧张力。若《阿诺拉》与《隔壁房间》在中国内地上映，艺联专线或将成为其传播渠道。值得关注的是，《某种物质》在IMDb获得7.6分，在烂番茄平台保持90%的新鲜度。

本片被选入戛纳电影节的看点，源于其异常的叙事风格与颠覆性的主题探讨。当科技手段能逆转人体衰老进程，影片通过极端手法解构了人类对青春的执念与对肉体失控的恐惧。该片以粗粝的视觉美学和黑色幽默构建出独特的身体恐怖景观，用夸张的实验场景直指消费主义时代对美的扭曲崇拜。尽管后半程的暴力画面因复古特效手法引发争议，且部分镜头被指存在性别凝视倾向，但这种过度表现恰恰成为影片核心的戏剧张力。环球影业因内容尺度过大选择撤档，最终由Mubi独立发行的决定，印证了其艺术价值的特殊性。关于该片可能登陆中国内地的消息，仍需保持审慎态度。