上映半个月接近10亿，居票房榜第一，这电影究竟凭啥横扫国庆档？ -

作为《志愿军》三部曲的第二部作品，《志愿军：存亡之战》以抗美援朝战争中的关键战役为核心叙事，展现了志愿军在极端环境下与敌军的殊死搏斗。该片在国庆档期首映三天便突破3亿票房大关，上映半个月总票房已逼近10亿大关，展现出强劲的市场号召力。在竞争激烈的档期中，该片凭借深刻的历史题材、精湛的战争场面呈现以及对志愿军精神的生动诠释，成功脱颖而出。

宏大制作与震撼场景的电影《志愿军：存亡之战》聚焦于抗美援朝战争第五次战役中的铁原阻击战。该战役中，我军以2.5万兵力对抗"联合国军"近5万兵力的4个师，这场战斗的胜负直接关系到我军能否稳固防线，保障后续部队的有序撤离与战略调整。

为呈现高度真实的战争场景，剧组精心搭建了20多个摄影基地，总占地面积突破百万平方米。其中铁原阻击战场景的布景面积就达20万平方米，创下三部曲最大单场景纪录。剧组特别搭建了1万米长的战壕体系，精确还原了历史上横跨25公里、纵深20公里的铁原防线规模。这些精心复刻的场景不仅包含战壕、工事等军事设施，还融入了大量精准的历史细节，共同构建出立体的历史叙事。在服装道具方面，剧组更是投入巨资，累计使用25000套服装，志愿军军装单类就达5万公斤。每件服装的选择均严格遵循历史背景与角色身份特征，确保细节真实。

此外，影片中的武器、弹药及作战装备均采用实物呈现。为打造震撼的战争场面，制作团队动用了超过2000名群众演员参与拍摄。无论是战壕的实景搭建、爆炸特效的精细呈现，还是大规模群演的协同演出，都体现了制作方对历史还原度的极致追求。这种沉浸式制作方式不仅让观众能直观感受到战争年代的惨烈与艰辛，更通过逼真的视觉呈现传递出对历史的真实诠释。影片在还原历史场景的同时，也注重艺术表达，力求在历史厚重感与电影观赏性之间取得平衡，使观众在体验真实战争氛围的过程中，也能领略到影像艺术的审美价值。

《志愿军：存亡之战》深刻聚焦这场战争中平凡个体的命运。影片通过李默尹、李想、李晓这一家族的叙事，将观众带入战火纷飞的历史背景中。作为家庭的精神支柱，李默尹始终面临"家"与"国"的深刻抉择。尽管内心充满对妻儿的眷恋，他仍含泪踏上征程，投身于硝烟弥漫的战场。在军事会议中，身为军委作战部参谋的他总能提出具有战略价值的建议；而在枪林弹雨的前线，他更是以身作则，手持武器冲锋陷阵，即便负伤累累，仍不忘叮嘱战友确认水源安全，展现令人动容的家国情怀。

李想作为家中最小的孩子，却肩负着营教导员的重任。他始终牵挂父亲日渐斑白的鬓角，也铭记着哥哥李晓在战场归来的日子里，眼角泛着泪光却仍强颜欢笑的模样。当李晓收到父亲离世的消息时，泪水如断线的珍珠般倾泻而下，李想唯有将糖果递入妹妹掌心，试图用微小的甜意抚慰她破碎的心。从战火中重逢的那一刻，到最终不得不再次分离的时刻，再到李晓得知哥哥将永远无法归来的瞬间，这段充满血泪的历程深刻诠释了战火年代里个体家庭与国家命运的紧密交织，凸显了小家与大家之间永恒的情感纽带。

在这些角色身上，我们不仅看见了“国”的大义，更体会到了“家”的力量。影片中诸如李默尹离别时留给李想的糖果、李想继而转交给李晓的这一小小物件，以及李默尹与李晓始终保管的家门钥匙等细节，都默默传递着温暖的情感与理解。除了核心人物外，孙醒、杨三弟、张孝恒、蔡长元等配角亦被赋予了深刻的人性刻画。他们所承载的指挥官、士兵、战损记录员、译员等多重身份，共同编织出《志愿军：存亡之战》厚重的情感基调。

影片中塑造了诸多次要角色，如指挥官、普通士兵、战损记录员以及译员等。尽管这些角色身处不同岗位，却始终围绕着核心目标展开行动，展现出高度的协作精神。编剧通过细腻的情感刻画与人物弧光设计，使每个角色都具备鲜明的个性特征与真实的生命力，让观众能够深切感受到他们在战火中的挣扎与坚守。