《墨雨云间》首播，极致狗血，便是极致好看，于正剧得琼瑶剧真传 -

6月2日，由于正担任监制的古装剧《墨雨云间》正式在优酷平台上线开播。从目前已上线的剧情来看，这部作品呈现出强烈的戏剧冲突与情感张力，虽然剧情走向略显夸张，但其跌宕起伏的叙事节奏和角色设定却引发广泛讨论。与琼瑶剧一脉相承的创作手法可见一斑，于正团队在构建戏剧矛盾时展现出独特的编排能力，使观众在沉浸式追剧中获得强烈的情感共鸣。这种对现实逻辑的突破与对戏剧效果的极致追求，正是其吸引大量观众的核心魅力所在。

《墨雨云间》前几集剧情堪称荒诞迭出。开篇即设定公主意图与已婚权臣联姻，而该权臣已有妻子。权臣的母亲等人随即策划陷害，抛出"通奸"这一荒谬罪名。随后更上演权臣活埋妻子的戏剧性场面，待其寻公主时，剧情却出现戏剧性转折——被活埋的女主竟奇迹般生还，自行掘出。此类情节显然不宜与编剧于正较真，因该作品属于非现实题材，实为虚构创作。更令人瞠目的是，女主借身份互换成为相府小姐，这种戏剧性反转唯有亲历剧集方可领略其荒诞魅力。

《墨雨云间》中连续出现通奸与捉奸的情节，似乎已成为于正剧的标志性套路。从第一集到第二集，此类戏剧性桥段反复上演，裹挟着世俗情感与暧昧纠葛，精准击中观众的猎奇心理。值得注意的是，这种刻意营造的戏剧冲突往往建立在现实逻辑之外，却恰恰符合观众对"爽剧"的期待。于正显然深谙此道，通过明确的叙事立场告知观众：这并非现实题材，而是架空创作，所有狗血桥段皆为娱乐属性。当观众选择沉浸其中而非批判现实时，此类创作便获得了肆意发挥的土壤，重生、复仇等奇幻元素也因此成为叙事常规。

许多看似低俗的微短剧之所以吸引观众，其核心逻辑与于正的创作手法如出一辙，即刻意规避现实合理性，转而依赖情绪化叙事。这类作品往往通过极致反派塑造、主角受难情节等手段，触发观众对自身经历的投射与共鸣。当影视剧以极端狗血的手法推动剧情时，其娱乐效果反而被放大，观众在情感宣泄中忽略逻辑漏洞。值得注意的是，这种创作模式对观众心理的把控存在微妙平衡——过度煽情易引发反噬，恰到好处则能引发集体共情。于正的创作路径显然继承了琼瑶的美学传统，后者通过容嬷嬷等角色制造的伤害性情节，正是利用观众对委屈、背叛等情感的敏感度，构建出跨越现实的戏剧张力。

尽管《墨雨云间》中吴谨言饰演的女主角深陷困境的情节具有明显的虚构色彩，缺乏现实基础，但这种戏剧化设定往往能精准触动观众的情感共鸣。当观众被剧中渲染的悲惨氛围裹挟时，容易产生代入感，将自身经历与角色遭遇相重叠，进而忽略了剧情本身的逻辑合理性。这种心理机制使得很多女性观众会联想到现实中的婆媳矛盾、婚姻困境，甚至产生"被婆家辜负"的强烈共鸣。于正的作品往往借由这种情感投射，通过程式化的复仇叙事和戏剧冲突来满足观众的心理期待，将离奇的情节发展作为吸引观众的核心要素。越夸张的逆袭设定、越戏剧化的复仇桥段，越容易在观众心中激发出强烈的情感反馈，这种创作模式虽被诟病为套路化，却能有效维持观众的追剧热情。

此类电视剧还需迎合女性观众对“再婚仍可择良缘”的期待，如《我的前半生》便遵循此套路。于正堪称行业专家，精准把握此类作品走红的关键要素，故将《墨雨云间》女主设定为被优秀男性守护的对象。这种设定赋予剧集神剧特质，辅以精美的场景布景便堪称完美。于正擅长打造“雕花式”内容，与王家卫齐名，郭敬明亦紧随其后。观看其作品犹如置身高端婚纱影楼，这种精致感令众多少女着迷。例如《墨雨云间》中杨超越角色离世时的镜头，可谓美得令人心碎，花谢花飞花满天的意境令人动容。若真要拍摄《红楼梦》，或许应交由于正，毕竟他更懂得如何呈现“美”，让经典不被误读。

于正作品的独特美学魅力在于其直击人心的叙事方式，以简洁明快的节奏和高效紧凑的剧情设计著称。《墨雨云间》这类聚焦女性力量的复仇题材剧集，凭借鲜明的角色塑造和极具话题性的剧情走向，注定会成为现象级作品。从市场反应来看，此类剧集往往能引发广泛共鸣，或许可以提前举杯庆祝了。